Mona Lisa, Meisterwerk der italienischen Renaissance

Sie hat endlose Debatten (und Farbe) ausgelöst, unzählige Blicke gefesselt: Wer hat nicht mindestens von der Mona Lisa gehört, diesem berühmten Gemälde aus dem 16. Jahrhundert von weltweiter Bekanntheit? Ihre Geschichte und die ihres Autors faszinieren weiterhin Kunstliebhaber und Experten gleichermaßen. Im Louvre-Museum ausgestellt, zieht sie weiterhin steigende Besucherzahlen an, die ihre Schönheit und die Qualität ihrer Ausführung bewundern möchten. Ein näherer Blick auf ein Gemälde, das noch immer große Leidenschaft weckt.

77 x 53 cm voller Rätsel und Faszination

Viele Geheimnisse umgeben die Geschichte dieses Ölgemäldes. Erstens bezüglich seines Entstehungsdatums: Es wurde wahrscheinlich in mehreren Phasen vollendet, zwischen 1503 und 1506 und möglicherweise sogar so spät wie 1519, einige Quellen zufolge. Dann bezüglich der Identität der Mona Lisa. Sie trägt ihren Namen nach der Florentinerin Lisa Gherardini, Ehefrau des florentinischen Kaufmanns Francesco del Giocondo, von dem angenommen wird, dass er Leonardo da Vinci mit einem Porträt seiner Frau beauftragt hat. Eine andere Version handelt jedoch von Giuliano de’ Medici, Herrscher der Florentiner Republik: Die weibliche Figur sei eine seiner Geliebten gewesen. Wie dem auch sei, auf Einladung von König Franz I. reiste Leonardo da Vinci zum Château du Clos Lucé und nahm die Mona Lisa mit. Der König erwarb sie dann 1518.

Fast vier Jahrhunderte später, 1911, wurde das Meisterwerk im Louvre von Vincenzo Peruggia gestohlen, und es dauerte zwei Jahre, bis es in das Museum zurückkehrte. Der italienische Täter soll aus Patriotismus gehandelt sein. Dieses Missgeschick der Mona Lisa trug jedoch dazu bei, ihre Beliebtheit und ihren Ruhm in der ganzen Welt zu steigern.

Über ihre Ursprünge hinaus sind es die technischen Eigenschaften der Mona Lisa, die throughout history continue to fascinate many artists. Indeed, Leonardo da Vinci employed remarkable methods to create one of the most studied works in the world. The portrait is framed in a way that was very modern for the period, and the optical effects lead the viewer to believe that Mona Lisa never takes her eyes off them. The technique of sfumato, “smoky” in Italian, invented by Leonardo da Vinci, which involves superimposing several layers of paint, creates this hazy appearance and gentle perspective that everyone can observe when admiring the work.

Leonardo da Vinci: ein Künstler mit vielen Facetten

Born in 1452 in Vinci (Tuscany), son of a peasant woman and a notary, it was his paternal grandparents who raised Leonardo da Vinci until he was 10 years old. His father then enrolled him in Florence at a “scuola d’abaco” (an Italian school whose curriculum focused primarily on mathematics and algebra). He continued his education at the workshop of Andrea del Verrochio where he met Italian painters who would become famous (Botticelli, Perugino and Domenico Ghirlandaio). When he left the workshop in 1482, he managed to gain entry to the court and received a few painting commissions that enabled him to open his own studio. Leonardo da Vinci was passionate, and eventually mastered several arts such as sculpture, drawing, music and painting.

Er betrachtete die Malerei als Wissenschaft, analysierte das zu malende Thema aus verschiedenen Winkeln, fertigte Skizzen an. Unter seinen Hauptwerken finden wir natürlich die Mona Lisa, aber auch Die Jungfrau und das Kind mit der Heiligen Anna, die drei Generationen in einem Moment des Teilens und der Liebe zusammenbringt, Johannes der Täufer, der das künstlerische Testament des Künstlers sein soll, und der Vitruvianische Mensch, die berühmte Zeichnung, die die idealen Proportionen des menschlichen Körpers darstellt.

Ein Genie der Renaissance, über sein Talent als Maler hinaus ist es sein Talent als Ingenieur, das ihn berühmt machte. Er betrachtete sich selbst als Ingenieur, Wissenschaftler und Architekt. Von neugieriger Natur interessierte sich der Künstler für viele Aspekte der Wissenschaft, darunter Geologie, Hydrodynamik, Astronomie und Anatomie, was ihm ermöglichte, das Leben und die Welt um ihn herum besser zu verstehen. Sein Mangel an Universitätsausbildung gab ihm eine gewisse Freiheit des Denkens und seiner Genialität, weit weg vom Akademismus seiner Ära.

Im Jahr 1519, im Alter von 67 Jahren, starb Leonardo da Vinci im Château du Clos Lucé und hinterließ viele Werke und Erfindungen, die in den folgenden Jahrhunderten extensiv studiert – ja sogar seziert – werden sollten.

Der Louvre, ein erstklassiges Museum, das viele Meisterwerke beherbergt

Einige Werke von Leonardo da Vinci, darunter das, das uns heute beschäftigt, können im majestätischen Louvre-Museum bewundert werden. 1793 unter dem Namen “Muséum central des arts de la République” eröffnet, waren es die Sammlungen der Könige und dann der Vertreter der Republik, sowie die von besiegten Ländern abgetretenen, die den heute im Museum ausgestellten Schatz bildeten. Dies diente auch bis 1803 als Ausbildungsort für Künstler.

Der Louvre ist heutzutage das meistbesuchte Museum der Welt mit seinen 10 Millionen Besuchern im Jahr 2018. Beim Betreten der Glaspyramide von Pei (erbaut 1989), die sich in der Mitte des Cour Napoléon befindet, entdeckt der Besucher eine Ausstellungsfläche von 72.735 Quadratmetern, mit 36.000 ausgestellten Werken von insgesamt 500.000 in der Sammlung. Es gibt westliche Kunst, vom Mittelalter bis zur Revolution von 1848, sowie Werke aus den alten orientalischen, ägyptischen, griechischen, etruskischen und romanischen Zivilisationen, Grafik und islamische Kunst. Viele der berühmtesten Werke der Welt befinden sich dort: Zusätzlich zur Mona Lisa werden Besucher die Venus von Milo, die Nike von Samothrake, den Sitzenden Schreiber oder Das Floß der Medusa entdecken.

Für die Abenteuerlustigeren bietet das Museum Abendöffnungen, die den Besucher in eine gedämpfte Atmosphäre tauchen und eindrucksvolle beleuchtete Ansichten der architektonischen Wunder bieten, aus denen der Palast und seine Umgebung bestehen.

Die Wertschätzung der Kunst schließt digitale Innovation nicht aus, und ein immersives Erlebnis erwartet diejenigen, die bestimmte Werke durch virtuelle Realität entdecken oder wiederentdecken möchten. Der Louvre ermöglicht es seinen Besuchern tatsächlich, mehr zu erfahren, indem sie dem Gemälde näher kommen – in der Realität nicht zu versuchen! Das Virtuelle ermöglicht Leistungen: Die Mona Lisa in voller Größe, die plötzlich aus dem Setting ihres Gemäldes hervortritt, während Ihnen der Führer die Geschichte und die bei ihrer Schöpfung verwendeten Techniken erzählt.

Das Werk von Leonardo da Vinci ist immens, und sein Studium bringt viele Erkenntnisse. Maler, Architekt und Ingenieur, dieser Avantgardist hinterließ uns ein kostbares Erbe, das jeder zu seinem wahren Wert schätzen kann, insbesondere dank der Spezialisten und Museen, die es der größten Zahl ermöglichen, es auf ihre eigene Weise zu approached and understood.